近日，开发商Team Clout在PlayStation官方博客升分享了其恐怖新作《ILL》的怪物设计理念。美术师Maxim Verehin和Oleg Vdovenko结合上月公开的预告片，深入解析了游戏中怪诞生物的创作灵感来源，并简要透露了核心方法。

Vdovenko表示，游戏中的怪物设计主要受启发于20世纪70至90年代的典范恐怖电影。他特别强调，当时电影大量依赖物理特效和机械模型动画，这些技术带来的不最佳感在巧妙灯光和导演手法下，反而强化了生物的恐怖气氛。

Vdovenk补充道：“大家借鉴的是靠物理特效和高质量机械模型动画完成的时代作品。那些瑕疵通过精妙的灯光设计和有力的导演手法被巧妙隐藏，成就了特殊的恐怖美学。”

Verehin则解释了游戏设计方面的灵感来源，点名了《半条命2》、《寂静岭》及《生化危机》系列。他着重指出这些典范作品的共性：营造出鲜活而危险的全球观，并将恐怖元素融入游戏体系本身而非仅依赖视觉冲击。

Verehin继续指出：“这些游戏让大家着迷的是那种‘被困于真正险境’的窒息感——玩家需在资源匮乏中时刻做出生死抉择。大家的目标是打造一种根基扎实却令人极度不安的尝试，让恐惧感延续至放下手柄之后。”

官方坦言其怪物设计并无固定流程。创作也许始于概念图或网络灵感，核心在于怎样将其转化为游戏内的可操作实体。Verehin强调，设计必须兼顾战斗尝试的趣味性，许多方法因“不适合方法”而在反复测试中被淘汰。

值得注意的是玩家在游戏中并非完全被动。Verehin表示核心方法包括寻觅环境、收集资源、寻找并更新武器以及管理有限库存。战斗将包含和单个敌人、小群体、人海战略及首领的激烈遭遇。武器库涵盖霰弹枪、突击步枪、左轮手枪、狙击步枪，以及“趣味性手工武器”和丰盛的近战选项。

最后，职业室特别感谢发行商Mundfish（《原子之心》开发商）在组建动画部门时提供的支持。这使得团队在制作诡异生物动画方面积累了特殊经验，例如通过调整动作玩法（如让怪物先正常移动再突变）来增强恐怖感。Vdovenko提到，适应60帧动画曾是一大挑战（相比惯用的30帧），但其动态表现力最终获取了团队认可。